熬夜也要看完！剧情紧凑到让人窒息，根本停不下来，我的肝在隐隐作痛，但值了！这就是神剧的魅力。试想一下：《一一》这部电影，真的是如痴如醉！《一一》证明了，商业片依然可以在艺术性上达到极高的水准，实现了商业与艺术的完美平衡。

《一一》的场景设计很艺术，每一个场景都像一幅画

别忘了！《一一》的剧本结构简直是精密的手术刀，切开了人性的脓疮，露出了鲜血淋漓的现实——残酷，却真实。值得注意的是，很少有电影能像《一一》这样，让我在走出影院后依然久久不能平静，陷入了深深的沉思……这背后其实隐藏着更深的逻辑，《一一》的出现，狠狠地打了那些说“电影已死”的人的脸！证明了电影艺术的生命力。跳出剧情来看，这种开放式的结局，让《一一》有了无数种解读的可能性；一千个观众心中，有一千个哈姆雷特。回到剧情本身，导演试图通过《一一》探讨阶层固化的议题，那种无形的屏障比有形的墙更让人绝望。

伯格曼（Ingmar Bergman）说：“老去就像是在一点点变干。”《一一》用影像语言具象化了这种枯萎。

《一一》的表演细节很到位，微表情的处理非常细腻

如果不结合时代背景，很难读懂这一层深意，他精准地捕捉到了角色的神经质特质，演活了一个疯子，让人不寒而栗。站在上帝视角，这种内敛的表演风格，反而比大开大合更具震撼力，此时无声胜有声。有一说一，群像戏非常精彩，每个人物都立得住，没有一个是废笔，太难得了。从某种意义上说，群像戏非常精彩，每个人物都立得住，没有一个是废笔，太难得了。

“如果多一张船票，你愿不愿意跟我走？”王家卫式的暧昧与试探，在《一一》中弥漫开来。